During Int’l Documentary Festival Amsterdam (IDFA) an academy for emerging doc directors and students is held. Here’s some advice from Master Class Instructor Victor Kosakovsky for beginning doc filmmakers:
- Don’t film if you can live without filming.
- Don’t film if you want to say something – just say it or write it. Film only if you want to show something, or you want people to see something. This concerns both the film as a whole and every single shot within the film.
- Don’t film, if you already knew your message before filming – just become a teacher. Don’t try to save the world. Don’t try to change the world. Better if your film will change you. Discover both the world and yourself whilst filming.
- Don’t film something you just hate. Don’t film something you just love. Film when you aren’t sure if you hate it or love it. Doubts are crucial for making art. Film when you hate and love at the same time.
- You need your brain both before and after filming, but don’t use your brain during filming. Just film using your instinct and intuition.
- Try to not force people to repeat an action or words. Life is unrepeatable and unpredictable. Wait, look, feel and be ready to film using your own way of filming. Remember that the very best films are unrepeatable. Remember that the very best films were based on unrepeatable shots. Remember that the very best shots capture unrepeatable moments of life with an unrepeatable way of filming.
- Shots are the basis of cinema. Remember that cinema was invented as one single shot – documentary, by the way – without any story. Or story was just inside that shot. Shots must first and foremost provide the viewers with new impressions that they never had before.
- Story is important for documentary, but perception is even more important. Think, first, what the viewers will feel while seeing your shots. Then, form a dramatic structure of your film using the changes to their feelings.
- Documentary is the only art, where every esthetical element almost always has ethical aspects and every ethical aspect can be used esthetically. Try to remain human, especially whilst editing your films. Maybe, nice people should not make documentaries.
- Don’t follow my rules. Find your own rules. There is always something that only you can film and nobody else.
In addition to being a film director, Victor Kosakovsky (1961, St. Petersburg) is also a cameraman, producer and editor. Kossakovsky’s Works are conceptual and personal, but also playful and surprisingly easy to watch. In his films, there’s no difference between good and bad, only pure amazement at the world around us. Svyato (2005), Tishe! (2002), I Loved You (2000), Pavel i Lyalya (1998), Wednesday (1997) and Belovy (1993) are all anchored by brilliant ideas that Kosakovsky develops into intimate, completely uncompromising cinema.
Voici la bande annonce de Pacha Mama, série documentaire produite par Pimiento pour APTN dans laquellle j’ai participé à la coordonnation générale. Le concept de cette série rejoint plusieurs aspects que j’apprécie, tels que les traditions autochtonnes, le parcours du Québec et l’exploration de possibilités documentaires.
Aquí va el trailer de Pacha Mama, serie documental producida por Pimiento para APTN en la que participé como coordinador general. El concepto de la serie reúne varios coneptos que me gustan, como el rescate de tradiciones autóctonas, el recorrido d ela Provincia de Québec y la experimentación con el formato documental en televisión.
Source, pimiento.ca/projets.php:
“Cette série documentaire propose une exploration des traditions culinaires des Premières Nations du Québec et de l’Ontario. Tout en visitant des communautés autochtones, la série présente des mets, des habitudes alimentaires et des mœurs qui ont trait à la nourriture. C’est non seulement un voyage à travers le territoire de l’Est du pays qui est proposé, mais aussi un voyage à travers l’histoire de la nourriture de nations millénaires. Au cours des 13 épisodes, le téléspectateur est convié à des rencontres avec des passionnés de la cuisine chez, entre autres, les Anishnaabegs, les Hurons, les Attikamekw et les Innus. Il y est question des origines de l’esturgeon fumé, de l’orignal bouilli, de la pâte de bleuets et de la queue de castor grillée. Un fascinant périple en perspective!”
Diffuseur: APTN
Animateur : Manuel Kak’wa Kurtness
Réalisateur-coordonnateur : Bruno Boulianne
Réalisateur : Bachir Bensaddek
Réalisateur : Akienda Lainé
Directeurs photo : Tobie Marier-Robitaille & Louis-Philippe Blain
Scénariste : Louis-François Grenier
Compositeur : Alain Auger
Chef monteur : Guillermo López Pérez
Producteurs : Luc Lainé & Orlando Arriagada
Coordination Générale: Daniel Rodríguez
Bueno, ya terminé de reunir los videos que encontré on-line de trabajos pasados y otros para abrir este espacio de difusión a las señales de todos los días. La idea es que lleguen aquí las experiencias, ideas, imagenes relacionadas con el documental o las diferentes inquietudes audiovisuales. En próximos días pondré otros extractos, de los documentales realizados en el INIS y lo que vaya llegando. Por ahora espero que sea un canal de comunicación que nos acerque cuando estamos lejos, sin importar mucho en que lengua vaya saliendo, así que… lo declaro inaugurado hoy, 1 de julio, fecha que siempre consideré como el año nuevo en Quebec, porque el clímax del verano llega a su punto más alto y todo se renueva. Bienvenidos los nuevos ciclos, ahora en Bogotá, en compañía de Meli!

Recuerdo del Silencio
Voilà, j’ai finit de regrouper les vidéos que j’ai trouvé on-line pour ouvrir cet espace de diffusion aux pulsions quotidiennes. Il s’agit de regrouper des idées, des expériences, des images reliées au documentaire et aux différents soucis audiovisuels. dans les prochains jours j’espère publier des extraits des films réalisés pendant ma formation à l’INIS et d’autres projets qui ne sont pas encore on-line . J’espère que ce sera un moyen de communiquer quand on est loin, sans trop penser à la langue dans laquelle j’écris. Donc, je declare ouvert le blog aujourd’hui, 1er juillet, une date que j’ai toujours considéré comme le jour de l’an quebecois, car l’été arrive à son climax et tout recommence. Les nouveaux cycles sont les bienvenus, mantenant à Bogotá, avec Meli!
Production: Pimiento
Diffuseurs: TV5, Téléquebec
Réalisateur et scénariste : Bachir Bensaddek
Chef monteur : Guillermo López Pérez
Musique originale : Mohamed Aït Ouyahia & Rabah Aït Ouyahia
Producteur : Orlando Arriagada
Direction de production: Daniel Rodríguez
Producción: Fundación Cine Documental
Realizado por: Marta Rodríguez y Fernando Restrepo
Productor Asociado: Daniel Rodríguez
Parte de la "Trilogía de Urabá": "Una casa sola se vence" (2004) y "Nunca más" (2001)
Reconocimientos
2004 Estímulo a la producción de documentales Fondo para el Desarrollo Cinematográfico, Colombia
Producción: Daniel Rodríguez S.
Cargo/Tâche: Producción-realización